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17.7.12














17/07/12
Y continuamos con más películas animadas recomendadas por Descubrepelis. Aunque en el caso de "The iron giant" sí que tenía pendiente desde hace varios años que debía verla. 



"Look, it's none of my business, but who cares what these creeps think of you? They don't make you what you are, you do. You are who you choose to be"

Que a Brad Bird le gustan las tramas sobre la época dorada americana no es de extrañar, unos años después lo veríamos llevar el concepto clásico de superhéroes a un nuevo y entrañable nivel con "Los Increíbles". Aquí también nos encontramos con algo relativo a los superhéroes pero la dimensión social de la época va por otro lado.

"The iron giant" parte de las fantasías estadounidenses de la Guerra Fría y todo ello se representa en la película no sólo desde su premisa sino también en algunas cuestiones estéticas o pequeños detalles y guiños a otros aspectos de la cultura de aquellos años. La historia, como a estas alturas ya todos sabemos, parte de un niño muy imaginativo que vive en una apartada población y que un día descubre a un robot gigante que anda por allá y que parece tener algo así como amnesia cyborg. Se vuelven amigos pero el gobierno de los Estados Unidos no está muy dispuesto a aceptar eso como si nada.

Debo decir que "The iron giant" me genera muchos sentimientos encontrados. Por una parte, en cuestión de armas todos los detalles que conformarán la totalidad del producto: su ambientación, su estética, los detalles históricos, los guiños, el robot gigante; me gustó mucho. Me parece un momento muy explotable de la historia estadounidense y creo que se refleja muy bien sin necesidad de quedar como un producto más ilustrativo que artístico. Pero por el otro lado, si ya nos vamos directamente a la historia y a su puesta en escena, hubieron grandes lapsos de tiempo en que sencillamente me perdió. 
Ya he dicho antes que me cuesta ver películas con niños-pubertos-levemente adolescentes. No puedo identificarme con ellos y tienden a resultarme molestos. Hogarth, protagonista de la película, es un ejemplo perfecto de personajes a los que después de un tiempo ya no soporto. Si la película se hace sobrellevable es porque el peso del Robot dentro de la trama es bastante importante y él sí que es un gran personaje, aún cuando se tarda en arrancar como personaje en sí. De hecho creo que es el único personaje que me resultó realmente destacable, con posible excepción del hombre que vive en el depósito de chatarra que por desgracia no es mucho más relevante en la trama. 

Estoy convencida de que es una película que debí ver hace muchos años, no tanto tiempo después de su estreno, y todavía con una mirada algo más infantil que me hubiera permitido verla mejor y conservarla adecuadamente en el recuerdo nostálgico de los años. Si bien tiene escenas excelsas, sobre todo en lo que a guiños a Superman refiere (un superhéroe que, por otro parte, está lejos de ser mi favorito pero que aquí es una referencia perfecta), una gran parte de la trama me pareció demasiado tópica-infantil e incluso llegó a aburrirme un poco por momentos. Y eso es mortal en una película de animación que involucra robots gigantes. 

Y sé que probablemente soy yo, pero al menos esta vez la película no me funcionó de manera adecuada. Con robots voy a tener que seguirme quedando con "Wall-e" (sí, sí, ya sé que no hay punto de comparación, pero ambos son robots, ¿no?) (ah, y de Bird me sigo quedando siempre siempre con "Ratatouille" que es de lo mejor de Pixar, sino lo mejor).




¿Película favorita que involucre de algún modo la Guerra Fría?

5.4.10



05/04/10
Sí, esto parece la semana animada, pero parece ser que han coincidido varias películas de animación infantil. Oh.
Y es curioso porque en general he visto casi todas las películas de Disney y hago lo posible por verlas cuando salen. Por extrañas coincidencias, "Ratatouille" se me pasó por completo en su momento y luego ya no la vi, hasta agarré la posición de 'no quiero ver películas de ratas' cuando en realidad no tengo nada contra las películas de ratas. Oh.
Hasta que Ian dijo no más, que no podía considerar a "Wall-e" mi película favorita de Pixar sin haber visto antes su favorita.



"I think it's apparent that I need to rethink my life a little bit. What's my problem? First of all, I'm a rat. Which means, life is hard"

Creo que una de las ideas que primero le vienen a la mente a uno al pensar en "Ratatouille" es: ¿por qué una rata? Y es curioso que varios amigos míos, especialmente los que se manejan frecuentemente en cocinas, encontraron ese detalle bastante terrible. Yo diría que porque las ratas son la antítesis de las cocinas, y de los chefs que deberían, en teoría, ser increíblemente higiénicos porque tienen nuestra comida, literalmente, en nuestras manos. De tal modo, Remy, nuestro héroe-rata, tiene una misión individual bastante improbable. No diré que imposible porque, oh, es Disney, todos conocemos el final.

Bueno, sí, probablemente todos sepan también la trama. Remy es una rata con grandes ambiciones gastronómicas que se siente traicionada por su naturaleza de devoradores de basura y trata de buscar su camino en la vida. En París, claro, donde a nadie le molestaría buscar su camino en la vida. Y cuando todo parecía que podría ser demasiado complicado, termina en una cocina y, aún más, escondido detrás de la figura de Linguini, un asistente de cocina que sueña con ser un gran chef pero es completamente inútil para ello. Gran combinación, y ahora sólo tendrán que mantener su dinámica secreta sin que todos sospechen de que hay algo muy extraño detrás de todo ello.

Debo decir que la primera impresión que me dio "Ratatouille" es la de ser una película increíblemente cuidada. No digo que las de Pixar no suelan serlo, pero creo que hubo un verdadero esfuerzo porque absolutamente todo quedara de lo más detallado. La recreación de París, la ciudad, casi como un personaje más, de la vida parisiense, toda la ambientación de una cocina de alta calidad, las recetas, la complejidad del sueño utópico de Remy. Todo está perfectamente pensado y reproducido, de tal modo que la trama no se sostenga sólo en un personaje o una situación, sino en toda la reconstrucción de la misma.
Y eso que debo decir que quizá Remy no sea, ni de cerca, uno de los personajes más carismáticos de Disney o Pixar, pero lo cierto es que el modo en que va guiando la trama de un modo tan entretenido, hacen que esto sea lo de menos.

Debo decir que una de las mejores cosas para mí fue el hecho de que casi todos los personajes están mentalmente trastornados, o al menos lo parecen. Bueno, Linguini obviamente parece esquizofrénico casi toda la película, y el propio Remy dialoga con el fantasma de Gusteau, quien está de lo más conciente que sólo está en la mente de la rata. Skinner parece un paranoico explosivo con delirio de persecución que inventa complots relacionados con ratas que cocinan. Colette está a un paso de ser bipolar, y en general todos los demás asistentes de cocina son bastante obsesivos-compulsivos. Y Anton Ego, uno de los mejores personajes que jamás se haya visto en una película animada, es ególatra, esquizoide y patológicamente perfeccionista.

Y, bueno, aunque quizá no cambie el hecho de que "Wall-e" sigue siendo mi película favorita de Pixar, y que quizá de manera individual no tenga algún mérito absoluto, debo decir que es una grandísima película y que tiene, oficialmente, mi escena favorita de todas las películas de Disney.
Supongo que ya todos la habrán visto pero, por si acaso, aquí viene el spoiler. Oh. El momento en que, hacia el final, Anton Ego va a probar una vez más la comida del restaurante y pide "lo que el chef quiera servirme" y se encuentra con que Remy se atrevió a mandarle un sencillo plato de ratatouille (que pasa por ser una comida bastante sin chiste en la dieta francesa) parece convencido de su triunfo (reseñístico, acaso). El momento en que se lleva el primer bocado a la boca, todo a su alrededor se detiene y abruptamente el sabor lo devuelve vertiginosamente a su infancia.
La noción, bastante cierta, de que el mejor platillo es aquel que nos recuerda a lo que nos preparaban en casa, me pareció increíblemente bella. Y representada de un modo magnífico en el momento en que Anton se revela no como un villano sino como un antagonista incidental que se transforma a través de la trama. Una idea bellísima en una escena perfectamente simple.

Además, los extras del dvd son grandiosos. Desde el documental ficticio en que Remy y su hermano son explican por qué las ratas son geniales, o por qué no fueron ellas quienes transmitieron la peste negra. Y cantan una adorable canción de 'las ratas son geniales' que incluye frases fantásticas como que las ratas aman las películas de Truffaut. Hasta el detrás de cámaras en que el equipo de animadores explican el trabajo que no se vio detrás de las escenas de la película. Como entrenar con expertos en cocina para saber cómo representar cada movimiento y preparación, hasta practicar mojando ratas y chefs para reproducir exactamente el modo en que lucen sus pelajes o atuendos. Curioso.


Una gran película que ahora me arrepiento de no haber disfrutado en pantalla grande. Pero más vale tarde que nunca, ahora se incluye en mi top personal de Disney.

¿Escena favorita de una película de Disney?